martes, 22 de marzo de 2011

Kore-Persefone. El mito griego de la Primavera

Como estamos  estrenando la PRIMAVERA, me ha parecido una excusa perfecta para hacer una búsqueda de imágenes  pictóricas sobre mito de Perséfone, asi que aqui teneis esta preciosa historia con un simbolismo muy muy interesante:

Kore hija de Deméter (diosa de la agricultura) y Zeus (dios supremo del Olimpo) pasaba sus días vagando felizmente en  los prados a los pies del Etna  con sus ninfas recogiendo flores, en aquellos días felices y despreocupados su nombre era Koré, su madre Deméter velaba por ella constantemente.

Demeter (Ceres) epoca romana.


Demeter y Persefone Grecia.
Demeter como Diosa de la agricultura.


 Un día en el que Koré y sus ninfas se divertían  riendo y cantando  las risas de las jóvenes atrajeron  la atención de Hades (dios del inframundo), que cuando vio a Perséfone  quedo prendado por su belleza y sobre todo por su alegría ya que su reino en el que nunca brillaba el sol  era un lugar lúgubre y triste, además  en repetidas ocasiones había intentado que alguna de las diosas del Olimpo se convirtiera en su esposa y por lo tanto en la reina del Averno, pero ninguna quiso compartir con él su trono, por eso cuando vio a Koré  decidió que aquella joven virgen iba a ser su esposa y que para conseguirlo tenía que raptarla.



persefone recogiendo narcisos                                      Narcisos de Waterhouse.
Kore se encontraba en un prado recogiendo narcisos cuando el suelo se abrió a sus pies y de la grieta surgió Hades montado en su carro tirado por cuatro corceles negros, cogió a la joven y se oculto de nuevo en el Inframundo ante el estupor de las ninfas que hicieron un vano intento por detenerlo.

El rapto de Proserpina de Rembrant.   Grabado de Durero.

secuestro de Proserpina, simone Pignoni












el rapto de Persefone Rubens

Demeter acudió al oir los gritos de su hija, pero por más que busco no encontró nada que pudiera darle una pista de donde estaba su hija, la busco todo el dia y por la noche recorrió la Tierra con una antorcha en la mano, asi pasaron los días y Demeter dejo de
cuidar de los campos para buscar a Kore.


Finalmente Helios ,que al recorrer con su carro el firmamento lo veía todo, le dijo a Demeter que Hades había secuestrado a Kore, también supo entonces que Zeus había consentido la unión entre el dios del Inframundo y su hija, entonces se retiro a llorar y abandono por completo sus quehaceres,  las simientes murieron y el frio se apodero de la Tierra volviéndola esteril.


el luto de Demeter

Zeus comenzó a ver la gravedad de la situación y comprendió que  si Demeter no volvia la Tierra moriría. Convencio a Hades para que dejara salir a Kore.
Pero Hades tenia preparada una trampa y antes de dejarla partir le ofreció una granada para que comiera  algo, de esta manera la retendría a su lado ya que nadie que hubiera comido en el inframundo podía volver al mundo de los vivos, la muchacha  solamente comio unos granos y asi  quedo determinado que Persefone, ya que al comer de la fruta su nombre cambio, pasara en el Averno un mes por cada grano que había ingerido.


Hermes fue el elegido para acompañar a Persefone  junto a su madre, cuando Demeter pudo abrazar a su hija toda la Tierra se lleno de vida nuevamente, Persefone podía pasar seis meses en la superficie junto a su madre y debía estar otros seis e el inframundo junto a su marido y ocupando su puesto de reina del Averno.
el retorno de Persefone, Frederic Leighton.
Cuando estaba en la superficie se manifestaba como Koré y al bajar al inframundo se convertía en Perséfone,  portando una antorcha en una mano y una granada en la otra guiaba a los muertos en su entrada a los Infiernos.



Persefone, Anthony Frederick Sandys

Persefone, Rosetti.
Bueno pues esta es la explicación  de la mitología griega a la  llegada de la primavera y al cambio de las estaciones.
 Artistas de todas las épocas han pintado  partes de esta historia, para terminar os pongo unas imágenes de ilustraciones manga, los artistas de este genero han realizado muchisimos trabajos tomando como base este mito aqui os dejo alguna.




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incluso Disney .
Espero que os haya gustado la historia y las imagenes que he seleccionado.

viernes, 18 de marzo de 2011

PINTAR HUEVOS DE PASCUA



Podemos realizar pinturas sobre cualquier soporte pero quizás uno de los mas especiales tanto por la materia como por la carga simbólica sea el huevo.
Como estamos a punto de recibir a la primavera he pensado en la tradición de pintar los llamados huevos de Pascua, una tradición muy antigua que se pierde en los orígenes de nuestra especie.
La vinculacion entre los huevos y la llegada de la primavera proviene de la prehistoria, a finales del invierno cuando ya casi no quedaba comida la llegada de las aves y sus puestas eran un alimento primordial para que los clanes comenzaran las actividades de caza y de esta manera asegurar la supervivencia del grupo.
De esta forma se asocio al huevo con el renacimiento de la Tierra es decir con la Primavera de manera universal.

En la antigua Grecia y Roma también se comían y se regalaban huevos pintados en los festivales de Primavera.
Los pueblos sajones y del norte de Europa tenían la costumbre hacer rodar por colinas huevos decorados en color rojo como símbolo del sol, los que no se rompían durante el juego se comían ingiriendo de esta manera la energía solar.


En los siglos IX al XVIII la Iglesia Católica prohibió el consumo de huevos durante la cuaresma por lo que la gente los cocía para conservarlos y los pintaban para diferenciarlos de los frescos. Se comían y se regalaban en Pascua de Resurrección.
La máxima sofisticacion en la decoración de huevos de pascua es la de los realizados por Faberge para los zares.

huevo de Pedro El Grande
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Para el diseño de los huevos imperiales Fabergé se inspiró en los distintos estilos artísticos europeos; como el Barroco, el Rococó, el Neoclásico o el Modernista, así como en obras de arte que vio durante sus viajes por Europa.
Fantástica decoración del artista esloveno Franc Grom
en Croacia llaman arte naif a la decoración de huevos de pascua gigantes con motivos de paisajes y escenas tradicionales con un estilo ingenuo, tiene que ser divertido ir por la calle y encontrarte un huevo de dos metros en medio de un parque.

Huevo de Pascua gigante.

aquí os dejo un enlace para pintar un Huevo de Pascua.:

 http://www.juganding.com/juegos/jugar-gratis-colorea-huevos-de-pascua-4229.html


 


martes, 15 de marzo de 2011

REINTERPRETACIONES

A lo largo de la historia del pintura podemos ver como los artistas han estudiado las creaciones de sus predecesores, las han copiado para conocer su técnica, lo cual les ha dado recursos nuevos que aplicar a sus propias obras y también las han reintrerpretado llevándolas a su propio lenguaje artístico haciéndolas suyas.



una de las interpretaciones de Picasso sobre las Meninas


Creo que un artista plástico se plantea la interpretación de una obra cuando esta le toca profundamente y le conmueve, de esta manera surge la necesidad de  expresarse a través de ella  reinventandola aportando  algo propio creando un vinculo invisible que se mueve en ambas direcciones desde el original a la nueva obra que ha surgido, podríamos decir que es darle a esa obra algo de lo que ella nos dio, este circuito funciona también con el espectador que tiene la posibilidad de ser un conector activo entre las dos obras.

Quizas uno de los pintores a los que mas versiones de sus obras se le han hecho es Velazquez, algo que no debe estrañarnos ya que es uno de los mejores pintores de toda la historia y quien mas versiones hizo de sus obras es otro de los mas grandes Piccasso.



las Meninas de Picasso


Que tienen que ver las Meninas con el cubismo, en principio podemos pensar que nada, pero a traves de los pinceles de Picasso si, la organizacion basica de composicion asi como el planteamiento de luces y sombras enlaza con el cubismo perfectamente.


                                                                                              

Estudio de Bacon sobre el retrato de Inocencio X                                                             
Retrato de Inocencio X, Velazquez.

Cuando miramos el retrato de Inocencio X parece contener un grito, Bacon asi lo vio y lo llevo al lienzo con una fiereza desgarradora como solo el podia hacerlo, asi saco a la luz lo escondido.

Mas cercana en el tiempo es la interpretacion que Yinka Shonibare hace del Columpio de  de Fragonard llevandola a las tres dimensiones con una contundencia que nada tiene que ver con el preciosismo de este cuadro rococo y por otra parte sin perder su barroquismo.
                                                    
                                                                           
Para mi estas interpretaciones son una manera de estudiar las obras profundizando en su estructura investigar y  sintetizar la esencia y sin duda alguna rendir un homenaje al autor que mediante su obra nos toco el alma.